In Memoriam Kristin, 1966-2026

Kristin habe ich, wie die meisten von uns, durch Ikebana kennengelernt.

Eine Zeit lang bin ich regelmäßig mit ihr zum Ikebana-Unterricht zu Frau Prof. Pointner-Komoda nach Wollomoos gefahren. Wenn ich sie morgens zu Hause abgeholt habe, stand sie pünktlich vor der Tür und hatte gefühlt den halben Garten mitzunehmen: lange und ausladende Zweige, dazu viele Blumen. Ihre Arbeiten hatten eine Tendenz, groß zu sein und waren kreativ.

Kreativität war sicher neben dem handwerklichen Können eine ihrer Stärken.

Sie war immer anpackend, sah, wo eine Hand fehlte. Sie war großzügig, zum Beispiel beim Verleihen von Podesten oder in der Weitergabe von Pflanzensetzlingen. Sie hatte aber auch ihre eigenen Vorstellungen, so wurde zum Beispiel ein Moosgarten konzipiert.

Ikebana hat sie als Teenager zu lernen begonnen, zusammen mit ihrer Mutter an der VHS Würmtal bei Frau Prof. Pointner-Komoda.

Nach einer Pause hat Kristin sich im vergangenen Jahr wieder intensiv dem Ikebana zugewandt. Im Herbst 2025 hat sie es genossen, mit der Ikenobo Study Group Bern unter der Leitung von Kyoko Ulrich-Kajita im Stammhaus des Ikenobo Ikebana in Kyoto, Japan, an einem Seminar teilnehmen zu können.

Im Februar dieses Jahres ist sie mit mir nach Wien zum Workshop gefahren. Als ich sie auf der Rückfahrt fragte, warum sie während der Ikebana-Arbeiten keine Pause eingelegt hat, antwortete sie: "Ich fand alles so spannend!"

Nach dem Seminar von Andrea in Passau war es für Kristin ein Highlight, endlich zu verstehen, was ein gutes Tatehana ausmacht.

Ganz wichtig war ihr die eigene Familie. Viele Traditionen hat sie von ihrer Mutter übernommen und weitergeführt. Im vergangenen Jahr war die Freude groß über den Nachwuchs in der Familie.

Kristin hatte auch eine Schwäche für Hüte und bunte Mäntel. Außerdem war sie eine Opernfreundin und immer offen für jegliche Art von Kunst und Kultur.

Eine große Künstlerin hat die Bühne verlassen.

Anne, im Juni 2026

Im HQ in Kyoto, Herbst 2025

Alles von einem Spaziergang durch Feld und Flur

für die Ausstellung im Botanischen Garten München, Juni 2023

Shōka kabu-wake und Freestyle

Bei den gestern herrschenden Temperaturen waren wir richtiggehend froh, dass wir zum Ikebana-Unterricht kommen konnten. Der Seminarraum der ÖGG verfügt über eine Klimaanlage! Der Weg dorthin war hitzebedingt natürlich eine Herausforderung, allerdings konnte man sich auf ein wenig Kühle freuen. 

Zudem bescherte uns das Thema viel Wasserfläche, die uns die Hitze ein bisschen vergessen ließ. Auf dem Programm standen Shōka kabu-wake (sui-riku-ike oder geteiltes sanshu-ike) bzw. Freestyle, das mit demselben Material aus dem Überraschungspaket vom Großmarkt gearbeitet werden konnte. Wer wollte, brachte selbst Pflanzen mit. Außerdem gab es Gelegenheit, für die bevorstehende Ausstellung zu üben. 

Wir hatten sehr schöne, relativ lange Zantedeschien im Topf zur Verfügung. Über die hätten wir uns beim letzten Workshop gefreut, denn damals waren sie viel zu kurz und gestaucht. 

Die Zimmercalla haben wir kurzerhand als Wasserpflanzen behandelt, auch wenn es nicht ganz korrekt ist. Aber Wasseriris sind überhaupt nicht aufzutreiben, also besser ein Kompromiss als gar kein Arrangement. 

Neben den Zantedeschien gab es Neuseelandflachs und Limonium. So konnte man nach Wunsch auch sanshu-ike kabu-wake arbeiten. Außerdem diente das Limonium beim Freestyle zur Auflockerung. 

Da wir mit modernen Materialien in modernen Schalen gearbeitet haben, konnten wir den obligatorischen Stein vor dem Landteil eines sui-riku-ike weglassen. Wieder ein Teil weniger, das geschleppt werden muss. 

Der Großmarkt brachte uns weitere Geschenke, nämlich recht interessante Melam-Schalen, die sowohl für Freestyle als auch Shōka geeignet sind. Leichtes Recyclingmaterial, unkaputtbar und von der Farbe her universell einsetzbar. Ideal zum Üben. Die Schalen sind so gut angekommen, dass viele der Teilnehmer*innen gleich darin arrangiert haben. 

Beim Freestyle wurde das Material leicht verändert, denn der lange Neuseelandflachs hätte in seiner natürlichen Form ein bisserl langweilig gewirkt. Außerdem wäre er für die kleinen Gefäße viel zu mächtig gewesen. Also wurden die Blätter beschnitten und als interessantes Linienmaterial eingesetzt. Der Kontrast der längsgestreiften Flachsblätter zu den gefleckten Callablättern, die von ihrer Form her verspielt wirken, ist recht apart. Auf den Bildern kommt das leider nicht so gut zur Geltung, da fehlt uns noch die richtige Beleuchtung.

Hier nun unsere gestrigen Werke, Hausübungen werden wie üblich nach und nach ergänzt. 

Freestyle mit verändertem Material

Wir haben uns bemüht!

In Abwesenheit unserer geschätzten Meisterin durften wir einen Übungsabend zum genannten Thema gestalten. Um die Sache weiter zu komplizieren, widmeten wir uns zusätzlich der Arrangement-Form shimentai, dem Tischarrangement. Warum einfach, wenn's auch kompliziert geht. 

Ein Ikebana von allen Seiten (und von oben) zu betrachten ist für uns Ikenobo-Schüler*innen eher ungewohnt, konzentrieren wir uns doch üblicherweise auf die Ansichtsseite von vorne. Klar war, wir müssen uns in der Höhe beschränken, Asymmetrie und unterschiedliche Höhen der Linien beachten und trotzdem den gefälligen Rundum-Anblick nicht aus den Augen verlieren.

Zur Verfügung standen als Strukturmaterial Phoenix-Palmenblätter, denen wir mutig ein neues Design verpassten. Wenn schon "verändern", dann deutlich und klar als gewollten Gestaltungsausdruck erkennbar.

Als zweites Material konnten wir zu erfreulich frischer Alchemilla greifen, Spray-Röschen in kecker Farbe sollten einen weiteren Blickpunkt ergeben. Etwaige "Löcher", vor allem im Bereich der Füßchen, haben wir dezent mit kleinblättrigem Viburnum aus meinem Garten abgedeckt.

Man beachte bitte bei den Fotos auch die entzückenden Tischarrangements der Teilnehmenden, die eigenes Material mitgebracht hatten und sich nur dem Thema shimentai widmen wollten.

Wir freuen uns schon sehr, der nächste ÜA wird wieder von unserer Meisterin betreut. Gut, dass sie wieder da ist!